От живописи и скульптуры к отказу от объекта

Именно на этом этапе Кларк придумала практику «Caminhando» (приблизительный перевод — «прогулка»), ознаменовавшую в 1964 году ее окончательное прощание с геометрической абстракцией и начало нового направления в ее искусстве — а также в искусстве Ойтисики, — которое можно охарактеризовать как неуклонное исчезновение художественного объекта как такового. (В силу, возможно, полного безразличия к структурам арт-рынка логическое развитие неоконкретизма следовало путем, прямо противоположным пути «Гутая»: Кларк и Ойтисика начали с картины и закончили реквизитом, который ничего не значит, если не используется.) «Caminhando» вернулось к биллевскому увлечению морфологическими чудесами топологии, но на сей раз не в форме объекта, а скорее в форме экзистенциального опыта, который нужно пережить: основным материалом послужила здесь бумажная лента Мёбиуса, форма, которую Билль много раз высекал в граните. Вот инструкция Кларк для самостоятельного применения: «Возьмите ножницы, выберите одну точку на поверхности полосы и режьте ее вдоль от этой точки, не прерываясь. Соблюдайте осторожность, чтобы не приближаться к уже имеющимся разрезам, что может разделить ленту на две части. Когда вы пройдете всю длину ленты, вам предстоит решить, повернуть направо или налево от того разреза, который вы уже сделали. Идея выбора здесь — самое главное. Уникальное значение этого опыта — в акте его совершения. Произведением является только ваше действие. По мере того как вы разрезаете полосу, она становится все тоньше, с каждым разрезом удваиваясь. В конце концов путь сужается настолько, что вы не можете продвигаться дальше. Это конец прогулки».

Играете на спортивных ставках? Быстрая мостбет регистрация позволит приступить к игре намного быстрее и сорвать крупный куш.

Кучу бумажных спагетти, образовавшуюся в итоге на полу, остается выбросить в мусорную корзину: «Здесь есть только один тип длительности — действие. Действие — это то, что порождает „Caminhando". Ни до, ни после ничего нет», — пишет Кларк, прибавляя, что принципиально важно «не знать — пока вы режете, — что вы собираетесь вырезать и что уже вырезали». И далее: «Даже если не считать данное предложение произведением искусства и скептически относиться к его значению, все равно необходимо сделать это».

Начиная с «Caminhando», на протяжении шестидесятых годов и позднее Кларк и Ойтисика развивали сложную интерактивную практику, избегающую не только всего, что относится к объекту как таковому, но и всего связанного с театральностью (ни перформансов, ни даже «предложений», предполагающих множество «участников», — если использовать слова, которые заменяли термины «объект» и «зритель» в их многочисленных текстах). Но что еще важнее, само понятие «художник» постепенно стало неуместным, поскольку практикуемое им «искусство» превратилось в нечто вроде терапии или социальной работы: вполне подходя на роль «арены действия» (если вернуться к формулировке Розенберга), предложения неоконкретистов не могли служить средством выражения для субъекта, наделенного статусом автора. Если катарсическое освобождение действительно является целью, то это цель участника, а не художника.